Yeni Kayıt
Konudaki Resimler
|
|
_____________________________
|
Bildirim
Haftanın Filimleri
Sıcak Fırsatlarda Tıklananlar
Editörün Seçtiği Fırsatlar
Bu Konudaki Kullanıcılar:
2 Misafir - 2 Masaüstü
Giriş
Mesaj
-
-
‘Herkes Kırmızı Başlıklı Kız’ hikayesini bilir... ya da bildiğini sanır. Bilinen her şey değişiyor çünkü daha önce hiç kimse onları peri masalını bu şekilde görmedi. Orijinal hikâyede birçok soru yanıtsız kalmıştır. Kurt neden küçük kızı yemek istemiştir? Büyükanne nerededir? Kırmızı Başlıklı Kızın aklından aslında neler geçmektedir? Bu masaldan yola çıkan Hoodwinked bütün karakterleri bir araya getiriyor ve bütün bu sorulara cevap arıyor. Her şey altüst edilerek, bilgisayar animasyonuyla, sonunda efsanenin ardındaki şoke edici gerçek suç sorgusunu açığa çıkaran bir suç komedisi yaratıldı. Sonunda, Kırmızı Başlıklı Kız, Büyükanne, Oduncu ve Kurt’un işlenen suçun zanlıları olmalarıyla hikayenin tamamı ortaya çıkıyor.
Hoodwinked’ hikayenin sonundan başlıyor ve rüzgar ters yönden esiyor... Her şey tüylü ve kürklü polis ve dedektiflerin, gelen bir şikayet üzerine Büyükannenin ormandaki evinde ortaya çıkmalarıyla başlıyor. İlk bakışta, bir oduncunun büyük anne kılığına girmiş bir kurdu tartaklaması ve haneye tecavüz ve izinsiz balta kullanma gibi bazı suçların işlendiği bilindik durum gibi gözüküyor.
Ama görünüş yanıltıcı olabilir. Nazik dedektif Nicky Flippers (David Ogden Stiers), çıkarcı polis şefi Grizzly (Xzibit) ve polis memuru Bill Stork (Anthony Anderson) hilebaz şüphelileri sorgularken, her birinin tamamen farklı, ama aynı ölçüde vahşi ve tutarsız hikayeleri olduğunu keşfediyorlar. Dahası, işlenen suçun, orman için çok önemli olan değerleri kurabiye tariflerini çalarak ormanı yağmalayan, kötülüğü dilden dile dolaşan “Şekerleme Hırsızı” ile de bir ilgisi var gibi gözüküyor.
Hiç biri tamamen göründüğü gibi değil, her birinin büyük sırları ve kurnaz yalanları var. Dedektifler kısa sürede, son derece masum görünen Kırmızı Başlıklı Kızın gayet görmüş geçirmiş, büyük kötü kurdun son derece yanlış anlaşılmış; büyük annenin kimsenin hayal edemeyeceği gizli bir hayata sahip ve tehlikeli, kasları en güçlü yeri olan-bu tipleri bilirsiniz- şaşırtıcı bir şekilde bazı amaçları olan biri olduğunu anlıyorlar.
Onlar olağan şüpheliler değiller - dedektifler, gitgide daha da karmaşıklaşan bu bilmeceyi çözebilmek ve suçluyu bulabilmek için, bir birleriyle çelişen görgü tanıklarına baş vuruyorlar. Sonunda, korkunç caninin gerçek kimliği ortaya çıktığında, farklılıklarını koruyarak, kendi mutlu hayatlarına dönmek Kırmızı Başlıklı Kız, Kurt, Oduncu ve Anneanneye kalıyor.
HOODWINKED’IN KÖKENİ
Her efsanenin arkasında gerçekte ne olduğuyla ilgili şaşırtıcı bir hikaye yatar ve dünyada Kırmızı Başlıklı Kız masalından daha fazla tanınmış bir masal yoktur. Bu hikaye, küçük kızı yemek için büyükannesinin kılığına giren hain kurdu anlatır. Tabi hikayenin bu kadarla sınırlı olduğu düşünülemezdi.
Orijinal hikayede birçok soru yanıtsız kalmıştır. Kurt neden küçük kızı yemek istemiştir? Büyükanne nerededir? Oduncu neden baltasını sallıyor? Kırmızı Başlıklı Kızın aklından aslında neler geçmektedir?
Bu masaldan yola çıkan Hoodwinked bütün karakterleri bir araya getiriyor ve bütün bu sorulara cevap arıyor.
Hoodwinked Maurice Kanbar ve animasyoncu Sue Montgomery’nin kurduğu Kanbar Animation Studio’dan çıkmış ilk filmi. Kanbar ve Montgomery şirketi, yaratıcı aile animasyonları yapmak için kurmuş. İkisinin de çocukluktan beri tutkuları olan peri masalları onları bu filmi yapmaya itmiş.
İlk projelerini çekmek için yeni fikirler ararken Edwards kardeşlerle tanışan ikili, kardeşlerin Wobots filmini izleyince kararlarını vermişler.
“Edwards’ların hikaye anlatımındaki başarısını gördük. Bu bizim Kanbar’da yapmak istediklerimizle birebir uyuyordu” diyor Montgomery.
Filmin Künyesi
Yazar/Yönetmen/Twitchy’nin sesi: Cory Edwards
Yazar/Yönetmen: Todd Edwards
Yard. Yönetmen/Yazar/Kurgu: Tony Leech
Yapımcı: Maurice Kanbar, Sue Bea Montgomery, P. Stutzman
Dağıtımcı: Medyavizyon
Seslendirenler
Anne Hathaway (Kırmızı Başlıklı Kız)
Glenn Close (Büyükanne)
Patrick Warburton (Kurt)
Jim Belushi (Oduncu)
David Ogden Stiers (“Nicky Flippers”)
Andy Dick (Boingo)
Xzibit (Şef Grizzly)
Anthony Anderson (Bill Stork)
Chazz Palminteri (Woolworth)_____________________________ -
Aksiyon dolu bir komedi olan, ‘The Pink Panther‘de Müfettiş Clouseau (Steve Martin) o güne dek aldığı en önemli davalardan birini çözmeye uğraşıyor.
Müfettiş Jacques Clouseau, onunla karşılaşsın ya da karşılaşmasın tüm suçluların kalplerine korku salan bir isimdir.
Belki de bu onun yeteneklerinin “benzersiz”, ele geçirilmesi çok zor, kelime hazinesinin “muhteşem”, fiziksel koordinasyonunun ise “olağanüstü” olmasındandır.
Fakat herşeye rağmen bu karmakarışık olayları çözme tarzı ile her zaman sonuca ulaşıyor olması -kendi yöntemleri ile de olsa- suçluları ondan çekinir hale getirmiş olabilir.
En azından şimdilik...
Filmin Künyesi
Yönetmen: Shawn Levy
Hikaye, Senaryo: Len Blum, Steve Martin
Görüntü Yönetmeni: Jonathan Brown
Yapımcı: Robert Simonds, Tracey Trench
Yapım Tasarımı: Lilly Kilvert
Müzik: Christophe Beck
Dağıtımcı: Özen Film
Tür: Macera/Komedi
Yapım: 2006, Amerika
Oyuncular
Steve Martin (Dedektif Clouseau)
Kevin Kline (Dreyfus)
Jean Reno (Gilbert Ponton)
Kristin Chenoweth (Cherie)
Emily Mortimer‘s (Nicole)
Henry Czerny (Yuri)
Beyoncé_____________________________ -
“Daha önce hiç Philip Seymour Hoffman’ın ‘Capote’de Truman Capote’yi canlandırışı gibi birşey görmemiştim. Bay Hoffman, Capote’nin egzantrikliklerini ve ince, tiz sesini yakalamanın yanı sıra, bize bir edebiyat aslanının nasıl yırtıcı bir gazeteci kaplana, ayrıca utanmaz bir akıl çeliciye, korkusuz bir dedektife, acımasız bir manipülatöre ve sonunda konu aldığı kişilerden biri olan taş hırsızı Perry Smith’in ruh eşine dönüştüğünü gösteriyor. (Catherine Keener’ın romancı Harper Lee performansı daha kısıtlı, ama daha az kayda değer değil; bugüne kadarki performanslarının en iyisi.)” [Joe Morgenstern, Wall Street Journal]
FİLMİN ÖYKÜSÜ
Ünlü romanı “Breakfast at Tiffany’s”in yayımlanmasından bir yıl sonra, Truman Capote (Philip Seymour Hoffman) 16 Kasım 1959 tarihli New York Times’ta bir gün önce olmuş korkunç bir olayı okur: Holcomb-Kansas’ta varlıklı bir çiftçi ailesinin dört üyesi öldürülmüştür. Dört aile bireyinin vurulmadan önce elleri ve ağızları bağlanmış, babanın ise boğazı kesilmiştir.
Böylesine acımasız ve anlamsız bir şiddet karşısında donup kalan Truman, bunun suçun toplum üzerideki etkisi üzerine çok güçlü bir dergi makalesi olarak sahip olduğu potansiyeli hemen anlar.
The New Yorker’ın efsanevi yayın yönetmeni William Shawn’dan (Bob Balaban) bu görevi isteyerek, “To Kill a Mockingbird” adlı romanını yazmış ama henüz yayımlamamış olan çocukluk arkadaşı Nelle Harper Lee’yle (Catherine Keener) birlikte Kansas’a doğru yola çıkar.
Rutin bir dergi yazısı olarak başlayan proje, Capote’nin hayatının beş buçuk yılını tüketen destansı bir kitaba dönüşür.
Bunun sonunda ortaya çıkan “In Cold Blood” yepyeni bir edebî tür yaratır: Capote’nin deyişiyle “kurgu-olmayan yazın”. Böylece Capote, ABD’nin en ünlü yazarı olur.
FİLMİN OSCAR ADAYLIKLARI
En İyi Film
Yönetmen
Uyarlama Senaryo
Erkek Oyuncu
Yardımcı Kadın Oyuncu
ÖDÜLLER:
En İyi Erkek Oyuncu dalında Oscar
Amerikan Film Enstitüsü (AFI) -En İyi Film
Ulusal Film Eleştirmenleri Topluluğu - En İyi Film
Filmin Künyesi
Yönetmen: Bennett Miller
Senaryo: Dan Futterman
Eser: Gerald Clarke
Süre: 1 saat 54 dak.
Oyuncular:
Philip Seymour Hoffman
Catherine Keener
Clifton Collins Jr.
Chris Cooper
Bruce Greenwood_____________________________ -
‘Brokeback Mountain / Brokeback Dağı’, Amerikan Film Akademisi’nce verilen 78. Oscar Ödülleri’nde En İyi Film, En İyi Yönetmen, En İyi Uyarlama Senaryo ve En İyi Erkek Oyuncu kategorilerinin de aralarında bulunduğu 8 dalda aday olmuş, bunlardan 3’ünü (En İyi Yönetmen, En İyi Uyarlama Senaryo ve En İyi Müzik) ödüle dönüştürmüştü.
Bu yıla damgasını vuran film, Türkiye’de 18 yaşının altındaki seyirci tarafından izlenemeyecek.
‘Brokeback Dağı’ ABD’de 81 milyon dolar gişe hasılatı elde etmiş, 17 yaş altındakilerin filme reşit olan biri eşliğinde girebilmesini tavsiye eden “R” sınıflandırmasını almıştı.
YAPIM HAKKINDA
Prodüksiyonu Diana Ossana ve James Schamus tarafından üstlenilen ‘Brokeback Dağı’nda önemli rolleri Heath Ledger, Jake Gyllenhaal, Linda Cardellini, Anna Faris, Anne Hathaway, Michelle Williams ve Randy Quaid üstleniyor.
Pulitzer ödüllü Annie Proulx’un bir kısa hikayesine dayanan film için uyarlama, Pulitzer ödüllü yazar Larry McMurtry ve Diana Ossana tarafından gerçekleştirilmiş.
Türkiye hakları Filmpop’a ait olan 134 dakika uzunluğundaki filmin Türkiye genel dağıtımı Warner Bros. tarafından yapılıyor.
Oscarlı sinemacı Ang Lee, 2005 Venedik Uluslararası Film Festivali’nde En İyi Film dalında Altın Aslan kazanan ‘Brokeback Dağı’ ile destansı bir Amerikan aşk hikayesini perdeye taşıyor.
FİLMİN ÖYKÜSÜ
Wyoming ve Teksas’ın büyüleyici manzaralarında çekilen filmde biri çiftlik kahyası, biri rodeo kovboyu olan iki genç erkeğin hikayesi anlatılıyor.
1963 yılında tanışan ikili arasında beklenmedik şekilde bir ömür boyu sürecek bir bağ kurulur ve beraberinde getirdiği sorunlar, mutluluklar ve trajediler aşkın dayanıklılığını gözler önüne serer.
Wyoming, Signal’da bir sabah erken saatlerde Ennis Del Mar (Heath Ledger) ve Jack Twist (Jake Gyllenhaal) bölgenin çiftçilerinden Joe Aguirre (Randy Quaid) yanında iş bulmak amacıyla girdikleri sırada tanışırlar.
Ennis ve Jack’in doğdukları dünya hızla değişmekte ancak çok az gelişmektedir. İki delikanlı da kendileri için önceden çizilmiş yolun farkındadır - sürekli bir iş bulmak, evlenmek ve bir aile kurmak. Ama ikisi de ifade edemedikleri bir şeye karşı açlık hissetmektedirler.
Aquirre ikisini muhteşem Brokeback Dağı’nda çoban olarak yolladığında aralarında önce bir dostluk, sonraları daha yakın bir ilişki başlar.
ANNIE PROULX (HİKAYENİN YAZARI)
1988’de ilk kurgu eseri olan ‘Heart Songs and Other Stories’i yayımladı. İlk romanı ‘Postcards’, 1993 PEN/Faulkner Kurgu Eser Ödülü’nü kazandırdı.
Proulx, 1994’te ‘The Shipping News’ romanıyla Pulitzer Ödülü kazandı.
Annie Proulx’un kısa öyküsü ‘Brokeback Mountain’ ilk olarak 1997 yılında The New Yorker dergisinde yayımlandı. Hikaye pek çok ödülün yanısıra, National Magazine ödülünü kazandı.
Hikaye daha sonra yazarın ‘Close Range: Wyoming Stories’ adlı derleme kitabında yer aldı.
ÖDÜLLERE BOĞULAN FİLM
Geçen yılın en çok konuşulan filmlerinden ‘Brokeback Mountain’ın yönetmeni Ang Lee, ‘Directors Guild of America / Amerikan Yönetmenler Birliği’nce, En İyi Yönetmen Ödülü’ne değer bulundu.
Tayvan orijinli sinema adamı Ang Lee, daha önce de Altın Küre de En İyi Yönetmen Ödülü’nü almıştı. ‘Brokeback Mountain’ ile 10’dan fazla ödül alan Lee, 5 Mart’ta açıklanan Oscar ödüllerinde de -beklendiği gibi- Oscar’ın sahibi oldu.
OSCAR ÖDÜLLERİ
En İyi Yönetmen, En İyi Uyarlama Senaryo ve En İyi Müzik
DİĞER ÖDÜLLER (EN İYİ FİLM)
Altın Küre
Amerikan Film Enstitüsü - AFI
Boston Film Eleştirmenleri Birliği
L.A. Film Eleştirmenleri Birliği
Las Vegas Film Eleştirmenleri Birliği
New York Film Eleştirmenleri Birliği
San Francisco Film Eleştirmenleri Birliği
Dallas-Forth Worth Film Eleştirmenleri Birliği
Broadcast Film Eleştirmenleri Birliği
BAFTA
Berlin Film Festivali
Londra Film Eleştirmenleri Birliği
Venedik Film Festivali - Altın Aslan
Resmi web sitesi:www.brokebackmountain.com_____________________________ -
quote:
Orjinalden alıntı: Cem_TEMEL
‘Herkes Kırmızı Başlıklı Kız’ hikayesini bilir... ya da bildiğini sanır. Bilinen her şey değişiyor çünkü daha önce hiç kimse onları peri masalını bu şekilde görmedi. Orijinal hikâyede birçok soru yanıtsız kalmıştır. Kurt neden küçük kızı yemek istemiştir? Büyükanne nerededir? Kırmızı Başlıklı Kızın aklından aslında neler geçmektedir? Bu masaldan yola çıkan Hoodwinked bütün karakterleri bir araya getiriyor ve bütün bu sorulara cevap arıyor. Her şey altüst edilerek, bilgisayar animasyonuyla, sonunda efsanenin ardındaki şoke edici gerçek suç sorgusunu açığa çıkaran bir suç komedisi yaratıldı. Sonunda, Kırmızı Başlıklı Kız, Büyükanne, Oduncu ve Kurt’un işlenen suçun zanlıları olmalarıyla hikayenin tamamı ortaya çıkıyor.
Hoodwinked’ hikayenin sonundan başlıyor ve rüzgar ters yönden esiyor... Her şey tüylü ve kürklü polis ve dedektiflerin, gelen bir şikayet üzerine Büyükannenin ormandaki evinde ortaya çıkmalarıyla başlıyor. İlk bakışta, bir oduncunun büyük anne kılığına girmiş bir kurdu tartaklaması ve haneye tecavüz ve izinsiz balta kullanma gibi bazı suçların işlendiği bilindik durum gibi gözüküyor.
Ama görünüş yanıltıcı olabilir. Nazik dedektif Nicky Flippers (David Ogden Stiers), çıkarcı polis şefi Grizzly (Xzibit) ve polis memuru Bill Stork (Anthony Anderson) hilebaz şüphelileri sorgularken, her birinin tamamen farklı, ama aynı ölçüde vahşi ve tutarsız hikayeleri olduğunu keşfediyorlar. Dahası, işlenen suçun, orman için çok önemli olan değerleri kurabiye tariflerini çalarak ormanı yağmalayan, kötülüğü dilden dile dolaşan “Şekerleme Hırsızı” ile de bir ilgisi var gibi gözüküyor.
Hiç biri tamamen göründüğü gibi değil, her birinin büyük sırları ve kurnaz yalanları var. Dedektifler kısa sürede, son derece masum görünen Kırmızı Başlıklı Kızın gayet görmüş geçirmiş, büyük kötü kurdun son derece yanlış anlaşılmış; büyük annenin kimsenin hayal edemeyeceği gizli bir hayata sahip ve tehlikeli, kasları en güçlü yeri olan-bu tipleri bilirsiniz- şaşırtıcı bir şekilde bazı amaçları olan biri olduğunu anlıyorlar.
Onlar olağan şüpheliler değiller - dedektifler, gitgide daha da karmaşıklaşan bu bilmeceyi çözebilmek ve suçluyu bulabilmek için, bir birleriyle çelişen görgü tanıklarına baş vuruyorlar. Sonunda, korkunç caninin gerçek kimliği ortaya çıktığında, farklılıklarını koruyarak, kendi mutlu hayatlarına dönmek Kırmızı Başlıklı Kız, Kurt, Oduncu ve Anneanneye kalıyor.
HOODWINKED’IN KÖKENİ
Her efsanenin arkasında gerçekte ne olduğuyla ilgili şaşırtıcı bir hikaye yatar ve dünyada Kırmızı Başlıklı Kız masalından daha fazla tanınmış bir masal yoktur. Bu hikaye, küçük kızı yemek için büyükannesinin kılığına giren hain kurdu anlatır. Tabi hikayenin bu kadarla sınırlı olduğu düşünülemezdi.
Orijinal hikayede birçok soru yanıtsız kalmıştır. Kurt neden küçük kızı yemek istemiştir? Büyükanne nerededir? Oduncu neden baltasını sallıyor? Kırmızı Başlıklı Kızın aklından aslında neler geçmektedir?
Bu masaldan yola çıkan Hoodwinked bütün karakterleri bir araya getiriyor ve bütün bu sorulara cevap arıyor.
Hoodwinked Maurice Kanbar ve animasyoncu Sue Montgomery’nin kurduğu Kanbar Animation Studio’dan çıkmış ilk filmi. Kanbar ve Montgomery şirketi, yaratıcı aile animasyonları yapmak için kurmuş. İkisinin de çocukluktan beri tutkuları olan peri masalları onları bu filmi yapmaya itmiş.
İlk projelerini çekmek için yeni fikirler ararken Edwards kardeşlerle tanışan ikili, kardeşlerin Wobots filmini izleyince kararlarını vermişler.
“Edwards’ların hikaye anlatımındaki başarısını gördük. Bu bizim Kanbar’da yapmak istediklerimizle birebir uyuyordu” diyor Montgomery.
Filmin Künyesi
Yazar/Yönetmen/Twitchy’nin sesi: Cory Edwards
Yazar/Yönetmen: Todd Edwards
Yard. Yönetmen/Yazar/Kurgu: Tony Leech
Yapımcı: Maurice Kanbar, Sue Bea Montgomery, P. Stutzman
Dağıtımcı: Medyavizyon
Seslendirenler
Anne Hathaway (Kırmızı Başlıklı Kız)
Glenn Close (Büyükanne)
Patrick Warburton (Kurt)
Jim Belushi (Oduncu)
David Ogden Stiers (“Nicky Flippers”)
Andy Dick (Boingo)
Xzibit (Şef Grizzly)
Anthony Anderson (Bill Stork)
Chazz Palminteri (Woolworth)
_____________________________ bilgisayarcıııııııııııııııı -
Kumpanya (The Company)
Robert Altman’ın yönettiği ve Neve Campbell, Malcolm McDowell, James Franco ile Barbara Robertson’ın oynadığı ‘Kumpanya’ filmi gösterime girdi.
Efsanevi yönetmen Robert Altman, ‘The Company’ ile dans dünyasına doğaçlama tarzı, değişkenliği ile imzasını atıyor. Altman bu filmde izleyicilere dans dünyasındaki günlük çalışmaların zorluğunu, yoğun çalışmaların çok büyük baskısını, dansçıların dayanıklı bünyelerini, dansların şaşırtan, heyecanlandıran ve canlı güzelliğini gözler önüne seriyor.
Robert Altman, Oscar ödüllü ‘Gosford Park’la yakaladığı enfes başarıyı; bale dünyasını gözler önüne getiren ‘The Company’ ile devam ettiriyor
Baştan sona olağanüstü kariyere sahip Altman, seyircileri şaşırtıyor, eğlendiriyor ve meydan okuyor. Bu meydan okuyan yönetmen, ‘The Company’ ile dans dünyasına doğaçlama tarzı, değişkenliği ile imzasını atıyor.
Altman’ın film için yaratıcılığı son derece samimi ve canayakın. Altman bu filmde izleyicilere dans dünyasındaki günlük çalışmaların zorluğunu, yoğun çalışmaların çok büyük baskısını, dansçıların dayanıklı bünyelerini, dansların şaşırtan, heyecanlandıran ve canlı güzelliğini gözler önüne seriyor.
Altman filmi, biçimde dünyaca ünlü Joffrey Ballet of Chicago ile çalışarak ve işbirliği yaparak çekti. ‘The Company’nin gerçekçiliği ve zenginliği Altman’ın filmi eşi görülmemiş biçimde Joffrey Ballet of Chicago ile çalışmasından geliyor.
Senarist Barbara Turner (Pollack, Georgia), Joffrey ile birlikte gözlem ve yazım için iki sene harcadı. Joffrey’nin dansçıları Altman’ın takımının özünü oluşturuyor.
Joffrey’nin grubundaki tek oyuncu Neve Campbell, ‘Scream’ filmlerinde oynadı ve ‘Party of Five’ adlı televizyon programı yaptı. Başarılı dansçı Campbell, aktris olmadan önce The National Ballet of Canada’da bale eğitimi gördü. Uzun süredir arzuladığı hayallerinin doruğundayken, büyük bir bağlılıkla bu gerçekçi ve ince ayrıntılı filmi yarattı Campbell, filmdeki dansları için Joffrey ile çok yoğun çalıştı.
Filmin, dans dünyasından olmayan oyuncuları; Joffrey’in yetenekli, büyük ve heyecan verici canlı kareografiler hazırlamış sanat yönetmeni Gerald Arpino’yu oynayan Malcolm McDowell (A Clockwork Orange, O Lucky Man!, Gangster No. 1). Cal’ı oynayan Golden Globe ödülü alan aktör James Franco (Spiderman ve James Dean).
ALTMAN’IN DANS DÜNYASINA YAZDIĞI BİR AŞK MEKTUBU
‘The Company, Altman’ın da anlatmaya çalıştığı gibi: değişken, seksi, canlı ve samimi. Bu fim, Robert Altman’ın dans dünyasına yazdığı bir aşk mektubu gibi.
ROBERT ALTMAN (Yönetmen)
Korkusuz, hayalci ve ileriyi görebilen yönetmen Robert Altman canlı ve serbest filmlerle seyirciyi heyecanlandırıyor, şaşırtıyor, eğlendiriyor ve meydan okuyor.
Altman kariyerine ‘Kansas City’deki Calvin Company’de belgesel ve endüstrisel filmler ile başladı. Daha sonra altmışlarda televizyona yöneldi. 1970’de yaptığı kara mizah ‘M. A. S. H.: Cephede Eğlence’, uluslararası başarıya ulaştı.
Kendine bir yol çizdi ve seçkin bir kariyer yaptı. Cannes Film Festival’inde ‘The Player’ filmi ile En İyi Yönetmen ödülü aldı.
‘Short Cuts’ ve ‘Gosford Park’ filmleri ile En İyi Yönetmen olarak Oscar’a aday gösterildi.
ÖNEMLİ BAZI FİLMLERİ:
Gosford Park (2001)
Dr. T & the Women (2000)
Cookie’s Fortune (1999)
The Gingerbread Man (1998)
Gun (1997)
Jazz ’34 (1996)
Kansas City (1996)
Pret a Porter (1994)
Short Cuts (1993)
The Player (1992)
Vincent & Theo (1990)
Popeye (1980)
Fool for Love (1985)
A Perfect Couple (1979)
Quintet (1979)
Nashville (1975)
M. A. S. H. (1970)
Filmin Künyesi
Yönetmen: Robert Altman
Senarist: Barbara Turner
Hikaye: Neve Campbell & Barbara Turner
Dağıtım: Bir Film
İthalat: Avşar Film - TMC
Süre: 112 dk
Koreografileri hazırlayanlar:
Lar Lubovitch
Robert Desrosiers
Oyuncular:
Ry - Neve Campbell
Alberto Antonelli - Malcolm McDowell
Josh - James Franco
Harriet - Barbara Robertson
Edouard - William Dick
Susie - Susie Cusack
***
Kayıp Şehir (The Lost City)
Andy Garcia son filmi ‘Kayıp Şehir’de, hem başrol oyuncusu hem de yönetmen olarak yer alıyor. Film, Garcia’nın memleketi Küba’ya dramatik, tarihi ve romantik bir saygı duruşu niteliğinde.
Küba’nın usta romancısı Guillermo Cabrera Infante’nin yazdığı film, kaderleri devrim kargaşası içindeki bir ulusa bağlı olan bir ailenin, üç erkek kardeşin ve güzel bir kadının öyküsünü konu alıyor. Filmde Dustin Hoffman ve Bill Murray gibi oyuncular da önemli roller üstlenmiş.
Tarihi entrika ve zamandan bağımsız romantizmin destansı serüveni olan “The Lost City / Kayıp Şehir”, devrim öncesi Küba’nın müziği, rengi ve şaşasını fazlasıyla yansıtıyor.
Andy Garcia ve Bill Murray’in yanı sıra, filmin kilit rollerinde gizemli ganster Meyer Lansky rolünde Dustin Hoffman; Aurora Fellove rolünde İspanyol sinema yıldızı ve Lancorne süper modeli Ines Sastre bulunuyor. Aurora Felllove, bir kadına, ülkeye ve bir Kayıp Şehre duyulan imkansız aşkın metaforunu oluşturuyor.
FİLMİN ÖYKÜSÜ
1958’de, Havana şehri Karayibler’in Paris’idir. Gündüzleri parlak güneş ışığının yaktığı şehri geceleri de eğlence yerlerindeki tutku ve müzik kucaklamaktadır. Ama lüksün ve zevkin hüküm sürdüğü tropik şehirde her şey iyi gitmemektedir.
Ülke için için kaynamaktayken, kendi aleminde yaşayan, çağdaş bir Nero olan diktatör Fulgencio Batista, Küba’nın gırtlağına bastırmaktadır.
1940 Anayasası’nı tekrar geri getirme çabasıyla, barışçı entelektüeller ve eylemci siyasetçiler değişiklik için lobi yapmaya başlarlar; sokaklarda, yer altına inen umutsuz şehirliler, barışçı politikayı bir kenara bırakıp silahlanmaya ve suikastlara başlarlar.
Bu arada, sazlıkların bol olduğu bölgelerde ve doğudaki dağlarının ücra ormanlarında, (tam olarak niyetleri belirsiz olan) Fidel Castro’nun ve Ernesto “Che” Guevara’nın devrimci M26 güçleri Havana’ya gitmek için gerekli plan ve hazırlıkları yapmaktadırlar. Bu güçler zor durumdaki Batista’yı daha da sıkıştırmaya başlayınca, diktatörün gizli polisi iktidarı koruyabilmek konusunda iyice çaresiz kalırlar.
Cennet adanın sorunlarının ortasında kalan, Havana’nın en klas gece kulübü El Tropico’nun sahibi Fico Fellove, ailesini, kulübünü ve bir kadının sevgisini elinde tutabilmek için mücadele etmektedir.
YAPIM NOTLARI
Uluslararası üne sahip Oscarlı aktör Andy Garcia ilk yönetmenlik denemesini ‘The Lost City / Kayıp Şehir’le yapıyor. Bu, kendisinin 16 yıl boyunca geliştirdiği bir proje. Kübalı romancı Guillermo Cabrera Infante’nin yazdığı senaryo Küba devrimi sırasında yaşanan imkansız bir aşk hikayesini konu alıyor.
Ön yapım aşaması hemen hemen sıfırdı çünkü kameralar çalışmaya başlayana kadar oyuncu kadrosu ve yapım ekibine katılımlar sürdü.
Yapım tasarımcısı Waldemar Kalinowski 1958 dönemi Küba’sına benzer görünüm ve mekanlar elde etmek için yaratıcı açıdan yerel kaynaklardan büyük ölçüde yararlanma olanağı buldu. Oscarlı kostüm tasarımcısı Deborah Lynn Scott (“Titanic”; “Legends of the Fall”; “Minority Report/Azınlık Raporu” ve “Hoffa”) ise 1950’lerdeki Havana’nın ‘haute couture’ünü (özel dikim kıyafetler) yeniden yaratmada olağanüstü zevkini konuşturdu.
Yapım 2004 yılının Temmuz ve Ağustos aylarında tamamlandı ki bu aylar Karayibler’de aşırı sıcağın, nemin ve beklenmedik sağanakların olduğu bir mevsimdi. Garcia, Dominik Cumhuriyeti’ne tütün hasat mevsimi olan Mart ayında gidip, Fellove ailesinin hatırı sayılır gelir kaynaklarından biri olan tütün tarlalarında çekim yaptı.
Garcia’nın bu ek ziyareti yapmasına değdi çünkü bu sayede filmdeki aile ihanetinin en dramatik ve en karanlık anlarından birine tezat teşkil edecek güzel, zengin ve kapsamlı çekimler yapabildi. Çekim yapılan mekan, aslen, günümüzde dünyanın en ünlü tütün ve puro üreticilerinden Carlos Fuente’nin arazileriydi. Fuente ailesi kısa bir sahnede yer de aldı.
Dustin Hoffman ve Bill Murray filme cömertçe zaman ayırdılar. Buna rağmen, filmde bu kadar yetenek ve meşgul insan bir aradayken, yapımın çabuk tamamlanması gerekiyordu çünkü oyuncuların başka projelere taahhütleri vardı; hatta Garcia’nın “Oceans Twelve”deki programı kendi filmiyle çakışıyordu. Filmin tamamı 35 günde çekildi. Post prodüksiyon ise bütünüyle Los Angeles’ta gerçekleştirildi. Film Haziran 2005’te tamamlandı.
Filmin Künyesi
Yönetmen: Andy Garcia
Senaryo: Guillermo Cabrera Infante
Yapımcı: Frank Mancuso, Jr.
Kurgu: Christopher Cibelli
Görüntü Yönetmeni: Emmanuel Kadosh
Yapım Tasarımı: Waldemar Kalinowski
Kostüm Tasarımı: Deborah L. Scott
Yapım: ABD - 2006
Süre: 144 dakika
Dağıtım: Warner Bros
İthalat: Fida Film
Oyuncular:
Andy Garcia (Fico Fellove)
Dustin Hoffman (Meyer Lansky)
Bill Murray (Yazar)
Inés Sastre (Aurora Fellove)
Steven Bauer (Yüzbaşı Castel)
Richard Bradford (Don Donoso Fellove)
Nestor Carbonell (Luis Fellove)
Lorena Feijoo (Leonela)
Juan Fernandez (Başkan Fulgencio Batista)
Jsu Garcia (Ernesto “Che” Guevarra)
Dominik Garcia - Lordio (Mercedes Fellove)
Resmi web sitesi:www.thelostcitythemovie.com
***
Acı Tatlı Hayat (A Bittersweet Life)
Kim Jee Woon’un yönettiği ‘Acı Tatlı Hayat’ (Dalkomhan Insaeng - A Bittersweet Life), gösterime girdi.
“Bu yılın en önemli Kore filmi: Kara film tarzının uçlarında ve Kore usulü ultra-vahşet” [Variety]
1964’te Seul’de doğan Ji-woon Kim, Güney Kore Sineması’nın genç kuşağının en önemli temsilcilerinden biri.
Üç Asyalı yönetmenin birer kısa filminden oluşan ‘Üç’te (2002) ‘Anılar’ adlı muazzam bölümü çeken yönetmen, gerilimli bir drama olan bir sonraki filmi Karanlık Sırlar’la Türkiye sinemalarına konuk oldu. Acı Tatlı Hayat yönetmenin dördüncü uzun metrajlı filmi.
FİLMİN ÖYKÜSÜ
Seul’un gökdelenleri arasında lüks bir otelin teras restoranı Sun-Woo için bir kaledir. Hayatını çalıştığı yerin mükemmelliğine adamış ve patronu Kang Başkan’ın tam güvenini kazanmıştır.
Hiçbir zaman neden sorusunu sormadan gösterdiği mutlak sadakati ve işindeki mükemmeliyetçiliği onu patronun adamı yapmıştır.
Kang Başkansa kurallara aykırı davrananları sorgusuz sualsiz cezalandıran sert bir patrondur. fakat kimseye söyleyemediği bir sırrı vardır. Genç sevgilisi Hee-Soo. Patron Sun-Woo’yu kız arkadaşının başka bir ilişkisi olup olmadığını öğrenmesi için görevlendirir.
Sun-Woo izlemeye başladığının üçüncü günü kızı başka bir erkekle yakalar. Bu durumun cezası ölüm olarak belirlenmiştir fakat Sun-Woo bir anda yapamayacağına karar verir.
O anda kendini bir gün öncesine kadar kardeşi olan bir çeteyle savaşırken bulur.
FESTİVALLER
Edinburgh Film Festivali 2006
Cannes Film Festivali 2005
Phıladelphia Film Festivali 2006
Fantezi Filmler Festivali 2005 - Almanya
Brüksel Uluslararası Fantastik Filmler Festivali 2006
Filmin Künyesi
Acı Tatlı Hayat (A Bittersweet Life - Dalkomhan İnsaeng)
Yönetmen: Ji-woon Kim
Senaryo: Ji-woon Kim
Görüntü Yönetmeni: Ji-yong Kim
Kurgu: Jae-geun Choi
Yapımcılar: Yo-jin Lee, Jeong-wan Oh
Yapım: 2005, Güney Kore
Dil: Korece, Rusça
Süre: 120 dak.
Tür: Aksiyon, dram
Dağıtım: Bir Film
İthalat: Eflatun Film
Oyuncular:
Jeong-min Hwang, Ku Jin, Hae-gon Kim, Roe-ha Kim, Yeong-cheol Kim
***
Bubba Ho-Tep
Don Coscarelli’nin yönettiği ve Bruce Campbell, Ossie Davis, Ella Joyce ile Heidi Marnhout’un oynadığı ‘Bubba Ho - Tep’, gösterime girdi.
‘Bubba Ho-Tep’, kült yazar Joe R. Lansdale’nin Bram Stoker Ödülü’ne aday olmuş olan kısa hikayesinden uyarlanmış ve Elvis Presley’e gerçekte ne olduğunun hikayesini anlatmakta.
Elvis’i (Bruce Campbell) Doğu Teksas’ta bir huzur evinde buluruz ölümünden yıllar önce bir başkasıyla kimlik değiştirdiğini ve bir daha gerçek kimliğine kavuşma şansı yakalayamadığını keşfederiz.
Elvis kendinin aslında Başkan John F. Kennedy olduğunu düşünen bir başka huzur evi sakiniyle birlik olur ve bu iki yaşlı kurt, mutlu huzur evini kendine yeni av alanı olarak seçmiş olan iblis bir Mısır mumyasına karşı savaşırlar.
YAPIM NOTLARI
David Lynch’in de aralarında olduğu birçok yönetmenin ilgisini çeken Joe R. Lansdale’in hikayeleri, sonunda Don Coscarelli tarafından beyazperdeye uyarlandı.
Hikayeyi tesadüfen kitapçının tavsiyesiyle keşfeden Coscarelli, yazarla bu hikayeyi film yapmak için temasa geçmiş.Yazar, yönetmenin Bubba Ho-Tep’le ilgilendiğini duyunca çok şaşırmış.
Coscarelli’nin aklında hemen Elvis Presley’nin kefareti ile ilgili bir şimşek çakmış. Coscarelli şöyle diyor: “Hemen hemen her gerçek fan Elvis’in bir klozette oturarak, aklını kaybetmiş biçimde kendini kaybettiğine ve ölüp gittiğine inanmak istemez. Bu yüzden ölümünün ardından yaşadığına dair bir çok işaret belirir. Elvis bir kahraman gibi can vermeliydi. Jack Kennedy’le beraber ruh emici bir Mısır mumyasıyla savaşmaktan daha iyi ne olabilirdi ki?
FESTİVALLER
Toronto Uluslararası Film Festivali
San Francisco Bağımsız Film Festivali
U.S. Comedy Arts Film Festivali
SXSW (South by Southwest Film Festivali)
Florida Film Festivali
Brüksel Uluslararası Film Festivali
Hong Kong Uluslararası Film Festivali
Seattle Uluslararası Film Festivali
Puchon Uluslararası Film Festivali
Fant-Asia Film Festivali
Filmin Künyesi
Yönetmen: Don Coscarelli
Eser: Joe R. Lansdale’in kısa hikayesi
Senaryo: Don Coscarelli
Yapımcılar: Jason R. Savage, Don Coscarelli
Süre: 92 dk.
Dağıtım: 35 Milim Filmcilik
İthalat: Kamera Film
Oyuncular:
Bruce Campbell (Elvis Presley/Sebastian Haff)
Ossie Davis (John F. “Jack” Kennedy)
Ella Joyce (The Nurse)
Heidi Marnhout (Callie)
Bob Ivy (Bubba Ho-tep)
Edith Jefferson (Elderly Woman)
Larry Pennell (Kemosabe)
Reggie Bannister (Rest Home Administrator)
Daniel Roebuck (Hearse Driver)
Daniel Schweiger (Hearse Driver)
Harrison Young (Bull Thomas, Elvis’ Roommate)
Linda Flammer (Room Nurse)
Cean Okada (Attending Nurse)
Solange Morand (Iron Lung Lady)
Karen Placencia (Baby)_____________________________ -
nedir abi bunlar bu hafta grcek olanlar mı =) _____________________________ 
yükselen ben değilim alçalan duvarlar... -
Bugün Türkiye'de gösterime giren yeni filimler.... _____________________________ -
Klasik yaz filmleri..Sadece işi olmayanlar vakit geçsin diye gidebilir... 
_____________________________ 
Bu ülkede ilgililer bilgisiz, bilgililer de ilgisizdir -
kayıp şehir izlenir _____________________________
Sayfa:
1
Ip işlemleri
Bu mesaj IP'si ile atılan mesajları ara Bu kullanıcının son IP'si ile atılan mesajları ara Bu mesaj IP'si ile kullanıcı ara Bu kullanıcının son IP'si ile kullanıcı ara
KAPAT X
Bu mesaj IP'si ile atılan mesajları ara Bu kullanıcının son IP'si ile atılan mesajları ara Bu mesaj IP'si ile kullanıcı ara Bu kullanıcının son IP'si ile kullanıcı ara
KAPAT X
